今年12月22日，国家大剧院将迎来建院10周年。10年间，国家大剧院在节目演出、剧目制作、艺术普及、传播交流、品牌形象等方面探索实践，形成了国家大剧院模式，让剧院服务人民，让艺术改变生活。（12月21日《人民日报》）

10年间，国家大剧院一方面坚定文化自信，荟萃中外文化精品，吸引世界知名院团、艺术家纷至沓来，成为中外文化交流的巨大平台；一方面积极融入国际演出领域，代表中国到世界文化舞台“打联赛”，向世界展示中华优秀传统文化与当代精神风采。老百姓的物质文化生活越来越好，对精神文化生活有了更高的要求，表演艺术迎来了春天，更加需要功能完善、服务优质的剧院来为群众享受文化生活提供保障，国家大剧院的成功为剧院业态发展提供了借鉴。
　　剧院要敢于创新。国家大剧院在成立之初就勇于打破常规，不走国家包起来的老路，而是建立起以节目演出、剧目制作、艺术普及为核心业务，以传播交流、市场营销、品牌塑造为重要手段，以专业化经营、精细化管理和高技术保障为强力支撑的运营模式，从一开始就避免了单纯出租场地、沦为“演出场子”的情况。正是在经营管理体制上的创新，让国家大剧院闯出了新路，能够灵活自主地选择发展路线，最终发展成集演出经营、剧目制作、艺术普及教育、艺术交流、殿堂经营和创意产品开发于一身的多元化、多功能的国家表演艺术中心。剧院发展就应该敢于跳出体制的框架，不能满足于吃公粮，否则容易失去进取突破的精神，失去做大做强的精气神。
　　剧院要注重原创。歌剧节目是剧院服务的核心，也是积累观众的立足之本，必须在提升节目品质上狠下功夫，尤其是注重推出具有地方特色的优秀原创节目，才能形成自身独有的品牌特色，在市场中站稳脚跟。10年来，大剧院制作推出了76部自制剧目，其中原创中国剧目22部，尤其是近年来推出的《长征》《金沙江畔》等红色经典题材歌剧，形成了国家大剧院制作品牌。正是这些有影响力的精品力作为国家大剧院奠定了深厚的观众基础，积累了良好的口碑，为全方位发展打牢基础。
　　剧院要培育人才。人才是竞争力的保证，群众的艺术需求越炙热，对表演艺术人才的需求就更强烈，唯有持续地培养和吸引人才，才能在场馆运营、节目创作、艺术表演等方面持续保持活力。剧院要主动走进人才培养的链条，架起社会与文化的联动之桥。国家大剧院在北京中小学校建立了上百所歌剧兴趣培养学校。从20参与北京市“高等学校、每学期为北京的小学提供量身设计的2300个艺术学时的教学活动、面向全国艺术院校推出“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”，一系列人才培养举措既是对表演艺术的广泛宣传，又能激发青少年投身艺术的积极性。
　　目前国内的剧院数量超过2000所，但大部分仍处于经营不善的状况，自身发展处于困境，更加无法为群众提供优质的文化服务。中国特色社会主义进入新时代，表演艺术作为文化艺术领域的重要组成部分，在文化繁荣、民族复兴中扮演着重要角色。剧院要清醒认识到自身所肩负的重要责任与使命，始终秉承“人民性”的宗旨和“以人民为中心”的创作理念，努力成为城市的精神文化地标，让高雅艺术薪火相传。