东南网5月23日讯（福建日报记者 吴楠文）2000年2月，沈福文因病在重庆逝世，享年94岁。在生命的最后一刻，这位中国现代漆画艺术开拓者仍用客家话呢喃：“太平、点灯山、科下……”

点灯山下的太平镇科下人，在中国“书画之乡”诏安的沃土上生息繁衍。每年的元宵灯会，科下村总是热闹非凡，家家户户忙着摆出自家珍藏，字画墨宝、根雕、陶瓷、漆器等各种工艺品，供乡亲赏玩。没人说得清雅俗从何而起，只是岁岁相因。

1906年的除夕之夜，沈福文在科下出生。在田间乡野长大的他，从小表现出对艺术的好奇。因为隔房叔公是远近闻名的漆器匠人，沈福文常到叔公的漆器作坊瞧瞧转转，制胎、上漆、研磨……每一道工序都令他神往，待上一整天都不觉得枯燥。

漆器是中华民族的艺术瑰宝，因工艺繁复，多是王公贵族的奢侈品。“百里千刀一两漆”的说法古而有之，意味着要走100里路，在漆树上割1000刀，才能得到一两生漆。

1935年8月，沈福文赴日留学，原本是深攻西画，但在跑遍东京大大小小的博物馆、美术陈列馆，以及各种手工艺品商店后，令他格外感到震撼的是那些日本继承并变革中国传统漆艺之后，再生出来的日本现代漆艺。于是，他决定放弃绘画，转而从事漆器工艺的研究。

在蔡元培先生的介绍下，他进入松田漆艺研究所，师从日本“人间国宝”松田权六专研漆艺。他千方百计找到了在中国早已失传的《髹饰录》手抄本，按照其中记载的工艺程序反复实验。

回国后，沈福文应聘为国立艺术专科学校实用美术系教授，与李有行创办中华工艺美术社和四川省立高级工艺职业学校。他研究出几十种已经失传的古代漆艺技法，精心制作的“脱胎器花瓶”“双耳花瓶”等轰动全国艺坛，徐悲鸿称其“为工艺美术事业的五百年来第一人”。

第一个将漆艺带入中国高等教育、提出大规模整理民间工艺美术的建议……沈福文的大半辈子都在为复兴民间工艺美术而奔走，他的漆器与张大千的国画、刘开渠的雕塑并称“成都三宝”。

虽然长期定居四川，但沈福文对故土的深情不减。1988年夏，他将珍藏多年，包括吴作人、李可染、关山月、李苦禅等近现代书画名家在内的295幅作品，无偿赠给漳州，当地为此开辟了沈福文珍藏书画陈列馆。1989年，他又将52幅书画名家的作品赠送给诏安。

科下村有座1900年建成的客家民居，占地60多平方米，前庭挂着关山月题写的“沈福文故居”门匾。今年恰逢沈福文诞辰111周年，诏安县将兴建沈福文纪念馆，面朝点灯山，占地600多平方米，建筑面积1900多平方米，规划为福建海西福文（客家）文化园的主体部分。