四

当然，我们在捧读这些诗篇时，不能不被“音乐诗”中对于音乐形象的抽象描绘给以熏染。在这些“音乐诗”中，诗人们运用了大量的模拟、拟声的手段给予了古琴的演奏效果进行了大肆的渲染和细致的描述，这也是唐代“音乐诗”不同于“山水诗”、“边塞诗”、“题画诗”、“论书诗”等类别的独到之处。我们知道，音乐是在时间上流动的音响为物质手段，通过旋律和节奏来塑造音乐形象的。这种想象性的音乐形象，在诗人的笔下变成了文字形式，它虽然失去了音响对人的刺激性，但音乐形象的模糊性似乎被明晰固定下来，请看看以下几个片段：

巨石崩崖指下生，飞泉走浪泉中起。初疑愤怒含雷风，又似呜咽流不通。回湍曲濑势将尽，时复滴历平沙中。——李冶《三峡流泉歌》

或“巨石崩崖”，或“飞泉走浪”，或“怒含雷风”，或“咽流不通”。现在读来不是仍然觉得声响耳际，萦回脑中吗？只可惜得是古琴曲《三峡流泉》我们现在只有在诗中来欣赏其乐声的雄壮气魄了，不过有人曾根据李冶的诗句推测《三峡流泉》很可能就是现存的《流水》(见许健《琴史初编》第80页)。

一弹猛雨随手来，再弹白雪连天起。凄凄清请松上风，咽咽幽幽龙头水。吟蜂绕树去不来，别鹤引雏飞又止。锦麟不动惟侧头，白马仰听空竖耳。——韦庄《赠峨嵋山弹琴李处士》

诗人以“猛雨”、“白雪”状其琴音的急促宽阔，又以“松风”、“陇水”言其琴音之凄惨悲苦，紧接着，用“吟蜂”、“别鹤”、“锦麟”、“白马”来说明其琴音之感人，似乎连动物也被琴声有所感染。作者在这首诗里，先用“猛雨”、“白雪”、“松风”、“陇水”四种自然景观描绘琴声之宏伟壮阔，尔后又以“引蜂”、“别鹤”、“锦麟”、“白马”四种动物来形容琴声之动人，可谓上下呼应，一气呵成，且引用恰当，贴切自然，《白雪》、《松风》、《陇水》、《别鹤》又为古曲名，一连串的生动比喻可见作者的语言技巧是何等高明。

岁七月，火伏而金生。客有鼓琴于门者，奏霹雳之商声。始戛羽以劐砉，终扣宫而砰駖。电耀耀兮龙跃，雷阗阗兮雨冥。气呜晗以会雅，态炎翮以横生。有如驱千旗，制五兵，截荒虺，斫长鲸。孰与《广陵》比，意《别鹤》俦精而已。——沈铨期《霹雳引》

这是一首描述琴曲《霹雳引》的演奏效果以及以写琴曲而述志的咏琴诗，其音乐效果的描述是多么得宏伟壮阔。开始时，有如以刀分裂骨的声音，结束时有如众马奔腾之音响，紧接着一个“电耀耀兮龙跃，雷阗阗兮雨冥。”将乐声的宏大气势和强劲力量淋漓尽致地描绘出来，给人一种怒发冲冠的感觉。然后“驱千旗，制五兵，截荒虺，斫长鲸。”。其乐声之威武雄壮之气势，断然间跃入纸面，足以令人怒发冲冠了。

蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，遗响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。——李白《听蜀僧浚弹琴》

诗中描述了蜀僧弹琴“为我一挥手，如听万壑松。”超凡技艺，演奏家仅仅“一挥手”就好象“万壑松涛”在怒吼，这种以声写声的描述手法俨然间将读者引入其中，大有身临其境之感。

素有“唐宋八大家”之一的韩愈，留下了一首被誉为“唐代音乐诗三绝”之一的，《听颖师弹琴》，其诗刻画的音乐形象栩栩如生，表现的音乐效果真切感人：昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两月，未省听丝篁。自闻颖师琴，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无一冰炭置我肠。

“昵昵儿女语，恩怨相尔汝。”开始的琴声有如青年男女谈情说爱一般缠绵婉转，细软柔和。“划然变轩昂，勇士赴敌场”，琴声在突然间变得威武雄壮，就象那勇敢无畏的勇士一样雄赳赳、气昂昂地奔赴疆场，在广阔的天空中任意翱翔，接下去是一片百鸟齐鸣、凤凰高歌的欢乐场面。“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强”，曲调越弹越高，有如登高到了颠峰，忽然间悬崖失势，一落千丈。短短五句，诗人一连串的用了七个形象的比喻，生动地描写了琴声的轻柔细微，高昂雄壮，悠扬飘荡，以及跌宕起伏的变化。似乎连读者也能领略到琴声那大起大落、高低刚柔的曲折变化，恍惚进入到了一个奇妙的音乐世界。

五

从某种意义上说，琴的艺术是中国古代文人的艺术，历代文人雅士的文化生活，总是与琴形影不离的，正所谓“君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心”(荀子《乐记篇》)，古人修身养性重视“琴棋书画”，且以琴为首。因而琴成了有否涵养的佐证和精神依托。《礼记？曲礼》称：“士无故不彻琴瑟。”杜佑《通典？乐序》也说：“士无故不去琴瑟，以平其心，以畅其志。”盛唐时期，琴由于和整个知识阶层的艺术审美活动紧密联系在一起，而成为当时最适于表现这一阶层人物感情的艺术种类。诗人们多认为琴其实就是文人雅士才具备的雅好：

促轸乘明月，抽弦对白云。从来山水韵，不使俗人闻。——王绩《山夜调琴》

明月白云，促轸抽弦，弹一曲《山水操》，这就是诗人以简洁的笔法描绘出的一副《山夜调琴》图。诗歌借弹奏的琴曲，抒发了作者超脱世俗的隐逸生活情趣。然而，“不使俗人闻”也暴露了作者过于清高的倾向。

名士竹林隈，鸣琴宝匣开。风前中散至，月下步兵来。——李峤《琴》

诗中字里行间流露出一种高雅不俗的情调，它虽然没有一般的关于弹琴与听琴的描述，但引述的古代着名琴师与知音之间的动人故事，以及隐逸名士的典故以抒情言志，成为了本诗的一大特点。

唐代诗人不仅仅称颂古琴之道，同样也为琴有所倾心。诗人刘禹锡在《昼居池上亭独吟》中认为：“法酒调神气，清琴入性灵。”可见酒与琴在诗人心目中的地位，诗仙李白更胜一筹，竟然达到“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”(李白《山中与幽人对酌》)的地步。另一位现实主义诗人白居易不仅善于听琴，他常以一生“酷好三事(诗、酒、琴)”为自诩，故而弹琴为其一生中除诗之外的另一雅好，白居易善弹《秋思》曾写有《弹秋思》一诗。本文标题“七弦为益友，两耳是知音”便出自于白居易的另一首着名的咏琴诗：

鸟栖鱼不动，月照夜不深。身外都无事，舟中只有琴。七弦为益友，两耳是知音。心静即声淡，其间无古今。——白居易《船夜援琴》

即便是出外旅游，也不免舟中抚琴一番，可见白居易对琴之热爱之极，的确是情有独钟了。

唐代是我国古代文学艺术发展最为繁荣昌盛的年代，它融会了几千年的文化传统，博取了世界文明，获得了前所未有的辉煌成就，尽管古琴艺术在盛唐时期有所抑制，但也不失为我国古琴艺术史上的一个宝贵明珠。唐末由曹柔改制的减字谱就是古琴历史上的一个重大突破，唐诗中的古琴诗更为我们流下了一份宝贵遗产，为繁荣琴学事业作出了突出的贡献。