无题（寿山石雕） 何马

　　“材美而坚，工朴而妍”，对工艺美术而言，材质之美感与制作之雅致，乃互为依托、相得益彰的一对关系。

　　美国哲学家桑塔耶纳在《美感》一书中强调了材料的审美价值，并将其视为形式审美效果的基础。他有这样一句名言：“假如雅典娜的巴特农神殿不是大理石筑成，王冠不是金子制成，星星没有火光，它们将是平淡无力的东西。”

　　纵观中国的工艺美术史，从漆艺、铜器、家具、陶瓷，到竹、木、牙、角、玉、石雕刻，对材料本身美感的发现与挖掘，以及“因材施艺”之精神，更是一条贯穿所有工艺门类的重要线索。

　　寿山石是一个底蕴深厚的文化载体。除了与篆刻艺术的渊源外，围绕材质美感而展开的赏鉴传统，与依托材质特点而形成的雕刻传统，所谓“山川之精英，人文之精粹”，成为寿山石文化的两个核心层面。

　　与文化精神相承相通的

　　品石传统

　　“晶不如冻”，是寿山石品鉴传统中的一个说法。从这简单的四个字，可以看出寿山石的材质审美已经达到一个高级微妙的层次，乃至与中国的文化精神相承相通。

　　“晶”与“冻”的分野在于透明度，微透明或半透明者为“冻”，透明感极强者为“晶”。透明感本为宝石的一个重要特征，但中国人讲求的是“似透非透”、含蓄内敛的中庸之美，味之不厌、常看常新的持久魅力。

　　而这一点对于西方人来说似乎很难理解，他们讲的是硬度与透明度，喜欢的是钻石、水晶、红蓝宝石、祖母绿之类，一律光芒四射，一眼望穿。

　　又比如，田黄“六德”的“温”、“润”，以及芙蓉之“雍容”，善伯之“朴实”，都成之“灵捷”，旗降之“刚健”等等，实际上将寿山石的审美品鉴上升到人格化的境界。就“温润”而言，凡是国人推崇的好东西几乎全是温润的。和田玉、田黄不必说了，紫砂壶、宣德炉、黄花梨紫檀家具的质感，瓷器的胎质和粙水也讲温润，写字必须做到“点画温润妍雅”,方能“直逼二王之妙”。人呢，当然也得温润了，《诗经》曰：“言念君子，温其如玉”。《论语》曰：“望之俨然，即之而温，闻其言也厉”。

　　寿山石的另一可爱之处，在于她的可供把玩，在于她的那种“亲和力”。

　　“把玩文化”是中国人所特有的，将视觉与触觉结合起来的消闲传统。美术、音乐和饮食等都只能服务于一套神经系统，而把玩却能够同时服务于两套神经系统。“把玩文化”作用于人的感官，虽属“形而下”，却显得单纯实在。就调节情绪、慰藉心神来说，也比其他艺术形式来得直接。

　　寿山石乃“天赐瑰宝”，兼具美色与美质，而在雕刻上亦强调古朴圆浑，往往保留大面积的光面，以体现其细腻脂润之手感，令望之欣然，抚之怡然，因而魅力不衰，久而愈醇。