人民网10月24日报道：江西万安县农民画家陈上智今年70岁，只有小学文化的他当了大半辈子农民。凭着画画的手艺，他也曾在大城市打拼了十年，选择回乡的原因不是挣不到钱，而是"只有闻到乡下的泥土味，画画才有灵感"。今年5月，陈上智的一副画作《有爱才有福》在纽约联合国总部展出，成为名副其实的农民"国际画家"，这让村里人，包括他的妻子都不禁对他刮目相看。

谈及艺术创作，稍有相关常识者，都清楚那一句堪称原则的话，"艺术，源于生活，而又高于生活"，然而，在许多时候，或许是为了体现艺术创作与艺术作品的"艺术味""艺术范"，我们往往只重视"高于生活"却忘记了"源于生活"；而艺术既然是"源于生活"，那么，忘记了这一个起点，我们的艺术创作与艺术作品，则必然陷入无源之水无本之木的泥淖之中而难以自拔。就在不久前，曾多次全裸表演行为艺术的网络红人、女权主义者海容天天，再次在北京798艺术中心搞了一场"行为艺术"--"十日谈"，把自己脱了个精光，从10月5日起，在封闭的铁铸笼子里一关就是10天！并且"对外开放"，游客可以与之交流。对此，网友一针见血地指出，"有笼子的裸体是艺术，没笼子的裸体是色情"。

这样的艺术创作与艺术作品，除了能够博得眼球之外，我们确实看不到这类行为与艺术能够沾上什么关系。这样的艺术创作与创作的作品，至多也只能是昙花一现。相反，只有立足泥土，立足生活，艺术创作，才能够繁花似锦。这一点，著名画家罗中立闻名一世的作品--《父亲》，就是一个最有说服力的明证。而今天，农民画家陈上智的作品，《有爱才有福》在纽约联合国总部展出，同样是富有说明力的明证。

农民画家陈上智的脱颖而出，首先在于他的坚守，对泥土、对生活的坚守。十来岁的时候，他宁可饿着肚子，也要将省下的钱用来买笔与纸；他的坚守，更体现在对充满着泥土气息的现实生活的热爱，他随身带纸笔，"干农活的时候，看见农民劳作的场景很动人，他就掏出纸笔记录下来。成熟的大南瓜、山坡上的鸡群、割稻子的农妇……生活中的不经意的场景都能成为他的素材，可以拿来临摹"。正有拥有如此厚实的积淀，他的喷薄而发，也就水到渠成。

我们并不是刻意强调文艺都必须这样富有泥土气息，因为，百花齐放，才是真正的文艺春天；不过，我们必须重视的是，扎根泥土，立足生活，文艺创作，就会繁花似锦。10月15日，习近平总书记在文艺工作座谈会指出："中国精神是社会主义文艺的灵魂，文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，文艺不能当市场的奴隶，不要沾染铜臭气"，农民画家陈上智的严谨的创作心态与丰硕的创作成果，正是对习总书记重要讲话精神的一种生动诠释。（范德洲）